Die visuelle und klangliche Landschaft Sevillas wird in einem Tanzsolo zur Bewegung, die Stimmen der Escolanía de Montserrat zum Sinnbild für die Unschuld der Kindheit.
Die Kathedrale von Sevilla ist nicht nur die größte gotische Kathedrale der Welt und eines der wichtigsten Gebäude der andalusischen Hauptstadt, sie ist auch Schauplatz einer Tradition, die als „Baile de los Seises“ bekannt ist, ein Tanz, der ursprünglich von sechs Kindern (heute sind es zehn) in traditionellen Kostümen aus dem 16. Jahrhundert aufgeführt wurde und nur dreimal im Jahr stattfindet: am Fest der Unbefleckten Empfängnis, im Karneval und an Fronleichnam. Die Seisen sind ein fester Bestandteil der Kindheitserinnerungen von Israel Galván, einem in Sevilla geborenen grenzüberschreitenden Tänzer und Sohn der sevillanischen Tänzer José Galván und Eugenia de Los Reyes, der den Flamenco in den Bereich der Avantgarde geführt hat und nun diese andalusische Tradition mit religiösen Wurzeln nutzt, um ein dreiteiliges choreografisches Solo zu gestalten.
In der ersten erschafft er die visuellen und klanglichen Landschaften Sevillas auf der Grundlage der Cembalosonaten von Alessandro und Domenico Scarlatti, des Fandangos von Pater Antonio Soler, der imaginären hyperrealistischen Körper des sevillanischen Malers Diego Velázquez und der kindlichen Unschuld, die im „Baile de los Seises“ zusammengefasst ist.
Ein zweiter Teil der Choreografie zelebriert die Schönheit und Verherrlichung des Körpers ausgehend vom Martyrium und seinen Auswirkungen, in einem Widerspruch, der durch die Lesung von Gedichten über die Liebe untermalt wird.
Der dritte und letzte Teil der Aufführung verändert die Atmosphäre der Inszenierung durch die Stimmen und das Schweigen eines Kinderchors, in diesem Fall des Chors der Escolanía de Montserrat, völlig. Das katalanische Vokalensemble interpretiert unter anderem: Nigra sum von Pau Casals (1876-1973); L’ametller von Bernat Vivancos (geb. 1973); El cant dels ocells von Pau Casals (1876-1973), bearbeitet von Bernat Vivancos; La gata i el belitre, populär, bearbeitet von Francesc Civil; Pie Jesu von Andrew Lloyd Weber (geb. 1948) ); Cuckoo von Benjamin Britten (1913-1976) und La nostra dansa von Josep Maria Ruera (1900-1988), Themen, die sich mit dem Tanz von Israel Galván überschneiden und mit ihm in einen Dialog treten.
Der visuelle Raum von Seises wurde vom Autor, Regisseur, Maler, Bühnenbildner und Beleuchter Carlos Marquerie gestaltet, einem engen Mitarbeiter von Israel Galván.
Israel trat bereits 1999 beim Grec Festival in Barcelona mit Miguel Poveda und 2017 mit „La Fiesta“, das im Festspielhaus St. Pölten Weltpremiere gefeiert hat.
„SEISES“
Mercat de les Flors – Sala Maria Aurèlia Campmany 02/07 – 03/07
Foto: Ruben Camacho
Text: Grec Festival